在某些作品中，钢琴老师须让演奏者用心体验到用钢琴音色模拟交响音乐是一种什么感受。在这个过程中,即能加强钢琴演奏者对于乐队中各个乐器听觉上的了解,帮助演奏者更好的平衡各个声部之间的关系。同时也培养了演奏者处理音乐中细小独立的线条和声部内不同乐器的交流能力。激发了钢琴演奏者对钢琴音色更为深层变化的可能性的探究。

希望各位能了解到钢琴艺术是一门声音美学艺术，我们可以通过多方面的途径来寻求对美的声音的探索。作为钢琴教师，必须使学习者在钢琴演奏中,更加注重“聆听艺术”、钢琴乐器本身的“乐队性”以及对“丰富音色”的探索。诚如巴伦博伊姆在一次采访中谈到：不管你作为音乐中任何一个职业，重要的事情只有一件，就是传递美好的音乐！

      在维修实践中发现，许多家庭甚至一些钢琴教师都对调律的重要性认识不足。有的家庭一两年甚至五六年也不调律，反而认为音准没问题。其实，人耳辨别音高具有很大潜力，这种潜力可以通过音乐实践开发出来。的钢琴演奏家能听出音准上小的差别。

     如果我们经常弹奏一架音律完好的钢琴，听 力也有可能达到很高境界。相反，一直弹奏一架未曾细心调律的钢琴，听音能力自然会受影响。帕特里克钢琴

     众所周知，准确的音调和良好的音质是音乐表现的必要条件，是激发音乐灵感和演奏激情的源泉。相反，一架保养不好、音律不准的钢琴很难激发演奏者的灵感和演奏兴趣。初学者更需要准确的音律。儿童初学钢琴时，音高概念往往还没有形成，可塑性很大。如果经常弹一架不准的钢琴，其错误的音高概念也就依此建立。将来一旦弹奏音准好的琴反倒觉得不准。演奏性能差、存在机件故障的钢琴会使儿童失去弹钢琴的兴趣，甚至会厌学钢琴，有可能会毁了一个钢琴天才的前程。有少数儿童有“固定音感”能力，这些儿童可以不借助标准音高直接说出所弹任何一个音的音名，家长要注意保护孩子的这种能力。

     儿童的听觉比成人灵敏，又是建立音高概念的时期，他们所使用的钢琴应得到及时的维护和调修。钢琴经过一段时间的使用后，部分机件的配合失调，需要及时进修调整和维修，以保持良好的演奏性能，并能延长钢琴的使用寿命。

     的调律师能使钢琴的音准、音色和触感保持在状态。所以，与其花高价钱买一架好钢琴，一两年不去维修一次，倒不如买一架普通琴定期请人维修要好得多。