不一样的人生体验我现在读大三，兼职做剧本杀DM已经两年多。我带一个本子酬劳在200到300元之间，大部分都在周末兼职。我不带本的时间里，要么是在背本，要么就是在玩，或者收集一下素材。目前，我一周花在跟剧本杀相关事情上的时间，至少得有个三四天。和传统的表演教学和训练相比，做DM更自由，能说能做的东西很多。在剧场我会比较受束缚，你要听导演的，甚至连反驳的机会都没有。剧本杀这种自由度对我来说是正反馈，可以训练我的导演、编排技能。这也反哺到我的学业中。剧本杀复盘解析我改编过一个剧本杀的片段呈现在舞台上，当成一次期中作业交，当时老师的评语是很有创新，表现力也很到位。对于剧本杀行业，我写过一篇论文，讨论马斯洛需求理论和剧本杀的关系。为什么年轻人喜欢玩剧本杀？当你的物质得到满足之后，精神需要追求更高的刺激以及满足感。年轻人天天在工作，当他们想去寻找一个跟自己现在不一样的人生和体验，可能就会去选择剧本杀。玩一次剧本杀花一两百块钱，对于工薪阶层来说也不算特别贵，玩家就可以获得一段独特的体验。遇到一个好的店、一个好的DM、一个好的本儿，甚至可以记一辈子。我自己也写过剧本杀剧本，已经在售卖了，但不算很火的剧本。写的是日本江户时代的一个故事。开始我以为只要作品好，就不怕没人买。后来发现还是得分析市场需求，分析这个本儿哪儿赚钱，哪儿吸引人？本儿需要设置几个角色，几男几女来搭配？一个本需要配置几个DM？配置怎样的场地才能够赚钱？创作者要去应对市场所需，又要想传达一些思想理念，可能是创作者都要面对的困扰。时代太快了，节奏太快了，大家都不想去花费四五个小时去看一个只是精神食粮的东西，人们更想要快感，能够在一个小时带来五个小时的体验。我认为剧本杀从业人员可能会越来越多，但是从业人员越来越多的话，反而不一定是好事。有的不专业的DM会加入其中，导致我们的生存环境会受到一些影响，还可能导致恶性循环，让人觉得剧本杀不好玩儿，流失一小部分的客户。

悠南的母亲曾是武汉大学中文系出身，也是一位作家，悠南自己的写作之路也从13岁由出版社出版了一部她的个人书籍开始。她的部剧本杀作品《乐坊旧事》就改编自她中学时期写的一部30万字小说，第二部作品《的山楂林》也改编自大四那年写的一部60万字小说。但是在悠南眼中，剧本杀创作和小说创作之间又差之千里，剧本杀复盘解析“剧本杀是制造游戏”。在悠南家附近，有一家她很熟悉的店铺，这家店向她抛出邀约，成为了她现在的剧本发行工作室。“学不为人，博而不俗”是这家店铺和工作室的名字由来，在悠南眼中能加入这样一家工作室，也是因为他们是一群志同道合、有相同价值观的朋友。从c端的玩家开始和b端的店家进行合作，两者一起转化为产业链中的a端发行；在这个进程中，悠南说她也没有想到会获得这样的成绩。同时，她也没有想过这个把自己“打本”钱赚回来的过程会带来这么多未知。在有许多疲惫期的同时，她笑道：“没想到自己在哪个领域花钱就能在哪个领域赚回来。”悠南本人是兴趣驱动型，她爱好多元，从二次元到汉服，再到写作等等。她也把很多时间都花在了读闲书上。《的山楂林》是一部民国题材的作品，写作之前，她并没有特地调查什么，因为平时的日积月累，不管是珍珠港事件后燕京大学学生北上苏俄的历史，还是那个年代的学生运动、燕京合唱团等等小故事，她都可以信手拈来。但在她进行了许多次的测本以后，她才发现原来许多历史节点和事件是不为人所知的，更何况玩家是来玩游戏的，让他们先学习历史再玩，能不能接受也是一个问题，所以她也根据了十多组以上的玩家反馈对游戏流程和故事架构都做出了调整。“如果没有我工作室的伙伴和监制，《山楂林》应该会比现在小众得多。”