在这几年里，剧本杀野蛮生长，开店数呈几何倍数增长。目前，全国剧本杀门店数已突破3万家，仅在2019年，这一数字就从2400狂飙至1.2万。 根据天眼查数据显示，目前国内超6500家企业名称或经营范围含“剧本杀、桌游”，且状态为在业、存续、迁入、迁出的剧本杀相关企业。 以工商登记为准，2020年共计新增剧本杀相关企业（全部企业状态）超过3100家，同比增长了63%。门店数量的迅猛扩张必然伴随良莠不齐商家的涌入，其中，剧本杀“夫妻店”扎堆出现。 这些“夫妻店”的典型特征就是简单甚至于是简陋的装修，一般的游戏体验，单一的商业模式。这些店一般选址在当地比较便宜的公寓楼，有的为了靠近客源会选在大学城附近，装修是找本地小装修团队包场，只做基本的墙饰、灯饰，再加点桌椅、摆件，剧本则是和发行方直购的盒装，甚至是盗版剧本。 店员招聘更是随意，招的基本是兼职工与临时工，或是找来自己的亲戚帮忙。有的，老板就是DM，他们甚至没有看过剧本，拿着剧本盲开，也没有演绎能力，只是负责告诉大家这个环节应该做什么，下个环节应该做什么，怎么去派发线索。 以小黑探平台上数万家线下店铺经营数据作为参考，行业平均盈利模型是8个月回本。但实际上，这些商业模式处在小作坊阶段的“夫妻店”，仅能靠几个复购次数极高的剧本保持翻台率来盈利，总体缺少规模化的商业模式。 “黑猫白猫推理社”创始人夏弢曾表示，“开店大半年了，依旧没有回本”。即使是行业头部，“MCITY”的负责人陈自雅也表示，从5月1号开业以来，这几个月基本处于收支平衡状态。熟悉基本操作，但不够职业、缺少核心竞争力、客源少，跟风入局后等着被淘汰，大批剧本杀店在存活不过半年后倒闭，成为行业内的韭菜店。 时至今日，各界都在好奇剧本杀还能走多久。一边是媒体扎堆报道行业规模和市值的飙升。早在2018年，资本就不断涌向剧本杀线上平台，我是谜”、“戏多多”、“资本大侦探”等平台均在2018年前后获得了近百万天使轮融资。 另一边则是屡见不鲜的大批剧本杀店亏损、倒闭的资讯，据闲鱼官方统计，今年4月闲鱼上因“倒闭了”理由转卖剧本店物品的数量环比增长110%。“剧本杀这个行业，不可能总在一个房间、几个人，当做一个桌面游戏来玩，一定需要更多的业态去发展。”某剧本杀投资者说道，寻求可玩性的升级、与其它产业的联动才是大趋势。剧本杀复盘答案 基于此，剧本杀与文旅逐渐走到了一起，从去年至今，北京、上海、重庆、贵州、武汉、宁波等地，纷纷涌现出与景区、剧场等文旅场景相结合，包含住宿和旅游项目的“剧本杀”剧本杀+游轮”、“剧本杀+自然景区”、“剧本杀＋民宿”、“剧本杀+剧场”、“剧本杀+X”主题活动正成为新的线下娱乐宠儿。 而从本质上来说，剧本杀与文旅的结合，就意味着沉浸式娱乐的发展。官方似乎也察觉到沉浸式娱乐行业发展态势。去年11月，陕西省版权协会沉浸式游戏版权专业委员会在西安成立，这是国内沉浸式游戏版权专业委员会。 今年3月29日，中国文化娱乐行业协会在天津成立了沉浸式剧本娱乐专业委员会，此为“行业官方协会”6月2日，文化和旅游部发布的《“十四五”文化产业发展规划》提出，十四五期间需完成“100个沉浸式体验项目”的目标，正式将沉浸娱乐与城市综合体、公共空间、旅游景区等产业的结合写入官方文件，

如果从儿童剧本杀本身来看，“游戏+学科+价值观引导”的新形式，确实给传统教培行业转型设计了一条新路径。 专做儿童沉浸式戏剧的眯呱教育创始人吴雨桥表示，孩子需要学习，但对孩子来说，游戏是轻松的，学习是沉闷的，这使得学习和孩子天然对立，成了不少教培机构和家长面临的困境之一。而在剧本推理的过程中，孩子通过游戏学古诗、做算术，这或许是解决上述困境的新思路。 王城对此表达了相同观点。儿童剧本杀，本质也是一种课堂辅助手段。王城称，头部教培机构都会在课程中引入积分兑换、游戏升级奖章等趣味性的内容，其目的就是让学生愿意进入课堂。“让学生主动进入课堂是关键的一步，学生愿意学，即使没有名师上课，学习效果也会较为显著。” 沉浸式儿童剧本杀平台萌探剧游亦表示，不少教培机构找他们定制适宜6-12岁儿童的系列剧本，引入价值观塑造和职业选择的新内容。 “儿童剧本杀这种教育属性在下沉市场表现得更加明显。”吴雨桥介绍道，据其了解到的情况，去年12月到今年1月，仅在山西省阳泉县，一家教培机构一个月内就开了20场剧本杀活动。在更为下沉的福建省福州市某“十八线”的小县城，一个月8场活动，同样场场爆满。 吴雨桥表示，儿童剧本杀在下沉城市更为走红的原因，一方面在于其新颖的形式对家长的吸引力较大。另一方面，在教育资源相对匮乏的下沉市场，儿童剧本能够在短短2个小时内，串联重要的知识点和学科考点，教学效果极容易形成“一传十，十传百”的口碑外化。 不过，尽管剧本杀本身去教室化、能够与户外营地、舞台艺术等场景相结合的特性，确实让儿童剧本杀的新故事越来越多。但如果现在就断定，儿童剧本杀是教培机构转型的新出路，目前来看，还为时尚早。 不过，安妈也表示，尽管已经有部分教培机构原意尝试开展儿童剧本杀活动，但更多的教培机构仍处于观望的状态中。剧本杀复盘答案 教培机构的观望，背后其实是本经济账。徘徊在是否转型中的王城表示，如果将儿童剧本杀作为一项增值服务，单日活动过万的营收确实吸引力很大。“可一旦转型成专门的剧本体验馆，却要面临装修、人员等巨额成本的支出，算算这本经济账，不少教培机构的负责人，很难下定决心彻底转型。” 另外，现阶段教培机构倾向于把儿童剧本杀作为一种销课手段。如半日营一次销课2-3节，一日营一次销课6-7节，同时单个学生还能额外营收至少200元。吴雨桥则直言，“不仅不用专门装修，还可以利用现有的场地、生源和员工，为校区迅速产生资金流。” 但与此同时，对于一些教培机构利用儿童剧本杀迅速回流资金的方式，吴雨桥坦言，目前儿童剧本杀面临的问题，就是创作剧本和推动活动的教培机构多数是投机者。 “急功近利的心理，导致部分教培机构只求快图新，但不注重效果外化，周一买本，当周就计划开本。”安妈同样表示，不少教培机构只关注某个机构通过一个现象级剧本实现高盈利的个例，寄希望于购买单个剧本，或者试图通过打造单个剧本实现转型。但结果往往是，剧本买回去只做了两场活动，就难以为继。

上述问题导致的体验感不足，是剧本杀面临的根本挑战。如何破局，需要各方面努力。而景区、博物馆、图书馆等公共文旅空间，因其体验感的先天优势，尝试与剧本杀结合，探索一条可行之路。剧本杀是一种游戏，更是现实世界的文化折射。 艺术来源于生活，《粟米苍生》等取材于现实的剧本杀大都内容精彩，格局宏大。“改编自真实事件”带来的绝不只是一个噱头，更是一份来源于生活和历史的沉淀。沂蒙山银座天蒙景区便给剧本杀创作增添了一抹红色，其推出的《沂蒙星火·小调情长》剧本杀项目便是在深入挖掘沂蒙山当地红色故事基础上创作而成。 取材自真实感人的革命故事，《沂蒙星火·小调情长》通过电影造景手法复刻和还原了1941年左右沂蒙山区的场景和环境，熬羊汤、摊煎饼、满缸运动等这些老区生活场景都是现成且充满纪念意义的故事素材。 游客以抗大学员身份进入故事，与自己的同伴一起劳动、战斗、解密，其中破译解密、寻找特务等剧情设计也都来自真实的历史故事。比起虚构和想象，真实的故事往往更具有震撼人心的力量。 不同于电影电视剧的旁观者视角，《沂蒙星火·小调情长》提供了视角进行故事沉浸式体验，从上帝视角到角色视角，更能设身处地体悟角色的感受和处境，玩家在通过层层推进破解谜题，获得事件全貌的同时，也与角色共振，与时代共情。“以往在旅游景点，游客都是以参观聆听为主，处在相对被动的位置，剧本杀复盘答案通过引入剧本杀这样一种沉浸式体验形式，把看板上的文字进行生活化的还原，游客不仅可以站在展览馆前面听讲，而且能够参与、推动故事发展，更能感受其中的文化和精神。 ”剧本杀项目负责人傅圆圆介绍。景区的红色剧本杀项目是剧本杀拓展实景空间的一个缩影。剧本杀作为内容体验式行业，用户体验感是命题。门店的空间搭建毕竟有限，和更多实体空间跨界合作能碰撞出更多火花。 剧本杀形式的融合度和包容性是非常大的，以剧本线索为指引，可以将景区许多场景和服务有机串联起来，将剧本杀浸入生活场景，对景区来说，降低了获客成本，对游客来说，不用再费心规划路线，又能获得沉浸式体验，游玩乐趣也会上升。

这是一个内容场景，场景反哺内容的模型。剧本杀并不是靠着单独线下开店逻辑和年轻人社交需要而成为爆款品类，它之所以能够超越之前的诸多桌游，正是因为剧本杀生态具备了多层次的内容价值。从微观上说，一个完整优质的剧本杀游戏，就是一个完整优质的内容场，剧本、DM、服化道、沉浸式装置，甚至每一个玩家在其中的自我演绎与发挥，都是构成这个小型内容场的内容元素。 在剧本杀成为有着某种统一性的线下娱乐业的过程之中，内容发挥着决定性作用。社交不再是一种消遣的目标，而成为一种内容的延伸。首先，在芒果 TV 爆款综艺的催化之下，分散的剧本杀行业不再只是一个个高度分散的小店，而初次出现了集中性的内容入口，推动着大规模年轻人进入这个游戏之中； 其次，当内容加速介入到年轻人的消费决策之后，剧本杀自身的内容性又支持诸多自拍、测评、体验等种草类内容的传播，小红书等内容社区在其中发挥了链接性作用。剧本杀之所以有可能成为一个持续性行业，也正是因为由此而体现的内容多层次，为诸多内容和内容从业者提供了接口、衍生和场景。剧本杀复盘答案 从大型内容公司的优质 IP，到在线视频平台的大体量综艺，再到小型内容生产者、个体影视编剧，作为一种线下内容表现形式，剧本杀似乎都提供了各自的存在方式。相应地动作正在密集展开，在过去的几个月之中，和剧本杀有关的综艺系列、文旅项目、IP授权，以及造富神话，成为内容行业一个个热闹话题。 乐观如雕爷者，已经认为剧本杀的市场价值可以远超电影市场。在采访之中，我们接触到的很多年轻剧本杀店经营者，正是在这样的乐观论调之中建起了一家家崭新的剧本杀店，交流下来又让人不禁忧心忡忡。理论并不等于实际。 剧本杀的未来属于谁，还是一个需要长期实践的问题——内容的生意不是标准的规模化生意，内容进入消费也不仅是销售周边和 IP 衍生。在这一篇特写之中，我们优先还原和讨论的是，剧本兴起的背后的内容驱动是什么，以及剧本杀可以为内容提供哪些机会。 2015 年前后，在《Panda Kill》和《饭局的诱惑》等综艺带动下，狼人杀桌游曾短暂出圈，相关创业项目获得过资本青睐。作为一款博弈类游戏，狼人杀不具备故事性和内容延展，个体玩家的表现不稳定且差异极大，简单的卡牌配置使得相熟的玩家甚至不需要专门去线下店。 剧本杀的内容则更为完整和丰富，相当于一个小型的内容场。这是剧本杀与此前桌游的关键不同。从选择剧本、揣摩人物到开始推理，剧本杀时长通常在 4 到 6 个小时。 基于精心设计的游戏背景与故事情节，剧本杀要求玩家在角色扮演的基础上，按照剧本设定以及线索导向，通过相互合作、相互观察进行逻辑推理，找出游戏中的凶手。剧本杀的灵魂是剧本。专属于每个角色的人物设计，在给予玩家个人发挥空间的同时，保证了固定的整体故事结构。 在狼人杀中，玩家时常面临无话可说却又不得不发言的窘境，而剧本的存在，降低了剧本杀的发言门槛。剧本杀的剧本大体分为盒装本、城市限定本以及本三类。 普通盒装本的价格在几百元区间，由于剧本杀市场需求过大，当前大都陷入到了过分雷同的瓶颈。据剧本杀资深玩家小丽透露，「在玩了超过 100 个剧本以后，我现在玩普通盒装本都能猜到后面的内容。」「城市限定本、本等优质剧本才是一家剧本杀门店生死存亡的关键。」编剧贺北辰告诉《三声》。 「市面上仍缺乏优质的剧本。」在参加剧本杀展会选本时，参会者会为了一部城市限定本争得不可开交。由于剧本杀解谜的特性，很多剧本一生只能玩一次，因此剧本属于「一次性消耗品」。这也为拥有优质剧本生产能力的编剧提供了剧本杀入局点。 贺北辰告诉《三声》，自己目前创作一部剧本杀能收入 30 万元，一些头部作者甚至能达到百万。由于剧本杀 TO C 的特性，精简了平台审核流程，编剧能够直接与消费者完成对接，更有利于优质内容的产出。 「对创作者来说，内容永远是面向观众的。」内容自身具备延展性。目前，剧本杀已经由早期的推理、悬疑主题，发展出了更广泛的剧本类型。既有偏情感向、故事性的情感本，也有为聚会助兴的喝酒本。一位线下剧本杀店负责人介绍，在玩某些代入感较强的情感本时，一位玩家到甚至会哭得不能自己。

---